作者 | 陈出木

没有人预料到，一支画风质朴、雪人牵手的土味MV，竟能掀起席卷全网的狂欢浪潮；正如鲜有人知，抖音神曲《热爱105°C的你》原是一首为蒸馏水而作的广告歌；更少人预见，凤凰传奇能在90后群体中完成一场惊艳的文艺复兴。

然而，若细品这些现象级内容的底层逻辑，便会发现它们如出一辙——皆以最朴素的形式，击中了这个时代最真实的情感共振。

---

一、那些爆红的歌，其实都“有备而来”

> Super Idol的笑容
> 都没你的甜
> 八月正午的阳光
> 都没你耀眼

短短几句歌词，配以轻快旋律，像一缕夏日微风，悄然吹进千万用户的耳朵。这首由阿肆演唱的《热爱105°C的你》，本是为屈臣氏蒸馏水量身打造的广告曲，却在三年后借由短视频平台迎来第二春。

在抖音，它累积播放量突破33亿，衍生视频超30万条；在B站，UP主“缩冰云”以热梗填词翻唱的《爱1005°C的你》，播放量高达1121.1万，原唱阿肆的官方视频亦收获558.2万次观看。无数剪辑、舞蹈、鬼畜二创纷至沓来，让“105°C”的热度真正沸腾。

而这波出圈的起点，竟源于一位追星女孩的剪辑灵感。
3月23日，B站UP主“小米是阿姨”以张哲瀚的笑容为画面，搭配这首轻甜BGM，制作了一支应援视频。清朗笑容与轻快旋律相得益彰，瞬间引爆流量，日播放稳定破千。

自此，这首歌被赋予全新生命：偶像应援、青春告白、旅行Vlog……一键添加，情绪即刻升温。音乐区、舞蹈区、鬼畜区纷纷加入创作洪流，使其彻底突破圈层壁垒。

这轨迹，是否似曾相识？
它与“蜜雪冰城甜蜜蜜”的爆红路径如出一辙。

6月3日，蜜雪冰城在B站发布主题曲MV，播放量迅速攀升至434.4万；两天后推出的中英双语版，更是以魔性洗脑之势席卷全网，播放量最终定格在1380万。随之而来的，是铺天盖地的二次创作——方言版、古风版、交响乐版、Rap版……雪王由此登顶流量神坛，为品牌带来难以估量的传播价值。

而更令人唏嘘的是S.H.E的《Ring Ring Ring》。这首发布于2006年的中国移动“动感地带”广告歌，在15年后因一句“ring啊ring啊ring”再度翻红。抖音相关话题播放量高达5.5亿，无数年轻人模仿MV造型拍短视频，仿佛一场跨越时空的集体怀旧。

原来，我们耳熟能详的许多金曲，皆始于广告之名：

- 《我的未来不是梦》——黑松沙士广告曲
- 《我相信》——啤酒品牌广告歌
- 《我在那角落患过伤风》——步步高手机经典铃声

它们曾伴随一代人的成长记忆，如今又在算法的推波助澜下，重获新生。

为何广告歌总能“意外”出圈？或许答案不在偶然，而在精心设计与时代共振的交汇点。

---

二、广告歌出圈，从来不是偶然

若说爆款可遇不可求，那为何偏偏是这些歌曲脱颖而出？
其背后，藏着一套近乎精密的传播密码。

#### 1. 音乐极简，旋律成瘾

大道至简，方能深入人心。
广告歌最显著的特征，便是旋律简单、节奏明快、歌词重复。这种“耳虫效应”（Earworm Effect），能让一段旋律如藤蔓般缠绕脑海，挥之不去。



以《蜜雪冰城甜蜜蜜》为例，其旋律源自美国民谣《Oh! Susanna》，本就具备极强的传唱基因。即便你从未主动点播，只要路过门店，那句“你爱我，我爱你”便会潜入耳道，悄然植入记忆。

据品牌方透露，这首主题曲已在1.5万家门店循环播放逾一年。这种高频曝光，如同麦当劳“我就喜欢”的心理暗示，早已超越广告本身，成为一种文化符号。

#### 2. 短视频时代的技术加成

如果说传统媒介时代，歌曲传播依赖电台、CD与电视轮播，那么今天，算法推荐与用户共创才是真正的放大器。

在抖音，#蜜雪冰城 话题播放量达58.8亿次，#社会性死亡现场 更有10.9亿次围观。
起因是一场美丽的误会：网友误以为在店前演唱主题曲可免费领取冰淇淋，纷纷上前献唱。虽被店员善意提醒“并无此活动”，但这份略带尴尬的真诚，反而成就了最具传播力的UGC内容。

线上发酵，线下呼应，形成闭环。算法不断推送相似内容，用户在“被迫洗脑”中逐渐接受甚至喜爱，最终主动参与创作——一场全民狂欢就此开启。

#### 3. 二创生态，引爆裂变

真正的出圈，从不属于原作本身，而属于千千万万创作者的再演绎。

B站上，关于蜜雪冰城的视频多达50页，涵盖多国语言、戏曲风格、阴间滤镜、赛博朋克……
《热爱105°C的你》也被重新解构：有人模仿腾格尔豪迈演绎甜歌，有人填词吐槽职场生活，更有情侣将其用作吵架BGM，反差感拉满。

当一首歌能进入鬼畜区，便意味着它已具备“国民级”影响力。
民间智慧的参与，让广告歌不再只是商业符号，而成为大众表达情绪的媒介。

可见，广告歌的走红，表面看是“无心插柳”，实则每一步都暗藏布局。
前期靠旋律抓耳，中期借平台势能，后期仰仗用户共创——三者缺一不可。

---

三、歌声背后，是品牌的觉醒

广告歌的流行，从来不只是音乐现象，更是品牌营销进化的缩影。

在过去，品牌营销无非是明星代言+电视广告+线下推广的“三板斧”。
而今，消费者注意力稀缺，传统打法难以为继。唯有打造能引发共鸣的文化内容，才能真正走进人心。

广告歌，正是品牌人格化的最佳载体之一。

#### 第一步：塑造品牌音色

每一首成功的广告歌，都在传递品牌的气质与温度。

- 《Ring Ring Ring》以电话铃声般的节奏，呼应“动感地带”的年轻活力；
- 《热爱105°C的你》用清新旋律勾勒夏日畅饮的画面，让消费者将“快乐”与“冰饮”绑定；
- 蜜雪冰城则干脆让“雪王”成为IP主角，主题曲即BGM，BGM即品牌声纹。

音乐，成了最轻盈却最深刻的品牌记忆点。

#### 第二步：打破圈层壁垒

凤凰传奇的翻红，堪称传统品牌年轻化的教科书案例。

2021年5月，他们正式入驻B站，首支视频播放量即破百万。接地气的画风、硬核的唱功、魔性的编舞，迅速赢得Z世代青睐。“与太阳肩并肩”不再只是广场舞背景音，而是年轻人表达热血的口号。



更关键的是他们在《为歌而赞》舞台上翻唱《海底》。原曲哀婉沉重，讲述抑郁症患者的孤独；而凤凰传奇却以昂扬姿态唱出希望与救赎，被赞为“国家队出手”。

这场改编，不仅是音乐的胜利，更是品牌形象的重塑。
人们开始重新审视这支“土味”组合：MV虽简陋，却真诚；风格虽豪放，却有力量。
这份“替代性满足”，激发了强烈的讨论欲与认同感。

#### 第三步：激发用户共创

真正的品牌影响力，不在于你说什么，而在于用户愿意为你做什么。

蜜雪冰城未花天价代言费，却通过一首歌撬动全民参与；
屈臣氏未曾大肆宣传，却因一首歌让产品与“105°C的热爱”产生情感联结。

这一切的核心，在于降低参与门槛，激发创作欲望。
一句简单歌词，一段易学舞蹈，一个可模仿的场景——足以点燃亿万用户的表达欲。

而这，正是当代营销的终极命题：
让品牌不再是高高在上的宣传者，而是与用户共舞的同行者。

---

结语：快缩短网址，让创意飞得更远

这些广告歌的走红告诉我们：
在这个信息爆炸的时代，真正打动人心的，往往不是最精致的制作，而是最真挚的情绪。

而每一次传播的裂变，都始于一个简单的起点——
一段旋律、一句歌词、一个可以被分享的瞬间。

正如我们的项目“快缩短网址”所追求的那样：
在纷繁复杂的网络世界中，提供一种极致简洁的连接方式。
无论你是想分享一首歌、一段视频，还是一份感动，只需访问 suo.run，即可生成短小精悍的链接，让创意轻松流转，让价值不被埋没。

有时候，改变世界的，不是宏大的叙事，
而是一次轻轻的点击，一个短短的网址。